ГАЛËРКА

Есть прекрасная песня, есть два совершенно разных коллектива, есть задача показать традиции и современность. Наглядно, зрелищно, современно.

Первая идея — сделать из песни хит а-ля Робертино Лоретти, чтобы мальчик своим пронзительным голосом сделал песню самостоятельным произведением. Даже мальчика маленького нашли, записали в студии, но когда привели на разводные репетиции, выяснилось, что мальчик вообще не умеет ходить и двигаться на сцене, он просто может или ходить, или стоять и петь. Да, такое тоже бывает.

Еще раз перепели песню с другим составом голосов, нашли нового мальчика, создали круговое движение, перестроение на каждый припев, разделали костюмы на цветовые гаммы для управления вниманием зрителя.

Сделали интро, придумали антураж в стиле «Покраса-Лампаса» и, конечно, детальный свет, чтобы подчеркнуть и создать театральность на большой сцене Кремля.

«Ты каво моя говоришь»

Муниципальный театр песни и танца «Забайкалье», студия танца «CUSTOM», хореография Н. Уланова, Н. Машков. Постановка, режиссура, свет — Никита Дмитриевский.

«Семейские» — уникальное самобытное устройство жизни и традиций России. Это стиль, образ мысли, внутреннего и внешнего соответствия. Соприкоснувшись с ними, я был поражен и тронут до глубины души величием и глубиной того, что несет в себе эта многовековая культура.

Но надо сделать не просто номер, как это бывает, а сделать его для большой сцены, пластичным, захватывающим и пронзительным, показав обрядовость, движение, философию.

Что надо сделать при создании аутентичного номера с вокальной структурой:

1 - Найти нужную песню. Историчность. Контекст, драматургия, продолжительность, зрелищность, количество исполнителей (здесь их более 100)

2 - Выстроить внутреннюю форму, как идет динамика развития.

3 - Развести на голоса, создать полифонию.

4 - Соотнести с действием на сцене, придав ему смысл, узоры, переходы, взаимодействие.

5 - Построить развитие световой партитуры, соотнося с акцентами в музыке, подчеркнув нужное, уведя в тень второстепенное.

"ЗАВТРА ПРАЗДНИЧЕК" — участвуют артисты музыкального театра национальных культур «Забайкальские узоры», ансамбль «Забайкальские казаки», артисты сводного хора «Наследие», артисты фольклорного ансамбля «Читинская слобода». Музыкальный руководитель Олеся Петунина., постановщик, режиссер, художник по свету - Никита Дмитриевский

Каждый год в Лондоне проходит встреча всех атомщиков. По заказу Росатома мне было доверено высокотехнологичное шоу «EMERGY REIMAGINED» в трех частях «Классика», «Неоклассика», «Модерн».

Сложнейшая сцена-павильон была собрана в историческом здании, с люстрами, гобеленами и сложной архитектурой, при содействии 120 супер техников за 48 часов! Все было просчитано по секундам. Проект создавался 8 месяцев: киностудии, виртуальные модели, цех видеографов, костюмеры, дизайнеры, технологи.

При строгой концепции все было подчинено движению и задаче удивить. Живой звук, эффекты 5.1, 3D мэпинг, следящие трекеры на артистах и многое другое.

До нас (за год) шоу делали китайцы, это было очень зрелищно, но мы (Россия) сделали это еще круче. Зал аплодировал стоя минут 10.

ENERGY REIMAGINED Дирижер, аранжировщик – Алевтина Иоффе. В исполнении Вероники Джиоевой, Евгении Образцовой, Михаила Лобухина, Оксаны Кардаш, Ивана Михалева, Дарьи Ловцовой, Анастасии Ершовой, Дарьи Юрченко В записи квартета: Наталья Фролкина (виолончель), Екатерина Луковская (виолончель), Мария Лукьяшина (альт), Валентина Окунева (виолончель), Дарья Смирнова (фортепиано). Диджей: Артем Пинегин. Дирижер: Алевтина Иоффе.

Существует мнение, что если площадка маленькая, типа Black Box, то все должно быть камерное и, так сказать, выглядеть как спектакль «для своих». Это не так.

Камерная сцена - это одновременно фокусировка на эмоциях и игре актера, а также возможность сделать из вашего помещения портал, своего рода кино внутри вашего спектакля или шоу.

Какие минусы у большой сцены? Нет крупного плана как в кино, да, есть зрелищные массовые сцены, работа с вертикалью, фрагментация сцены на первичные и вторичные атрибуты, но уходит ощущение присутствия.

На примере модели в видео (она кстати, себя оправдала на 200%) показываю, как помещение выставочного зала превращается в сценическую коробку на 50 мест. Да, есть определенные требования к помещению, такие как вентиляция, кондиционирование, тип используемых световых приборов, линза для проектора, наклон проекционной плоскости и пр.. Но главное здесь - полноценная сцена и эффект присутствия внутри сюжета.

Чтобы сделать театр важен не масштаб, а идея, пропорции и свет с точки зрения 5 плоскостей его использования.

Наша жизнь не всегда является тем, что мы видим, бесконечная иллюзия являет нам мириады цепочек наших снов на яву. Сделать шаг в завтра сложнее, чем каждый раз идти во вчера. Будьте счастливы сегодня, живите здесь и благодарите, то что ушло от вас. Все грядущее есть ваше вымоленное сегодня…